La Passione per L'Arte
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| Un'Artista d'oc, una persona che ama alla follia l' Arte ed in particolare quella decorativa, già autrice di un DVD di decorative painting in lingua italiana step by step. |
| Si chiama Natascia Persichini, ecco cosa dice di se: |
| " Sono una persona ottimista e positiva... mi sveglio sempre con un sorriso e le prime ore della giornata sono le più belle! Apprezzo le persone sincere e leali, non sopporto l'arroganze e la falsità... credo nell'amicizia vera!! Quando la mia tempestosa famiglia, di cui sono l'unica regina, me lo permette, mi piace pasticciare con colori e pennelli e spero un giorno di arrivare a dipingere delle rose splendide come quelle che ho usato per vestire questo blog: sono di Ros Singleton. " |
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Ultimo aggiornamento (Mercoledì 26 Agosto 2009 01:12)
Silvia Malesa presenta il Restyling di una Cassapanca !

Nei tempi antichi l’arredamento della casa tipica sarda era limitato a pochi ma essenziali mobili molto modesti, l’unica eccezione era la cassapanca e occupava un posto speciale. La cassapanca aveva solitamente un’apertura dall’alto ed era sollevata dal suolo mediante supporti; ne esistevano di vari tipi finemente intagliate nella parte centrale o interamente lisce; originariamente il legno veniva lasciato naturale o dipinto di rosso, verdolino o turchino, solo nei tempi più recenti veniva dipinta di nero per portare via il fumo che l’anneriva. Essa veniva utilizzata per contenere biancheria, indumenti e oggetti preziosi; custodiva insomma tutta la ricchezza della famiglia. Oppure racchiudeva il corredo che la sposa portava in dote per le nozze. Ho avuto il privilegio di poter “restaurare” una vecchia cassapanca risalente alla seconda metà dell’800 … 150 anni di storia racchiusi nelle sue tavole di legno…
Ultimo aggiornamento (Lunedì 24 Agosto 2009 02:38)
Arte in Viaggio
Pitigliano: La città del Tufo rende omaggio a protagonisti dell’arte danese con una rassegna dal titolo “Arte in Viaggio A/R Copenaghen Pitigliano”, promossa dal comune di Pitigliano e curata dalla Dott.ssa Susanna Pisoni. Organizzata dall’Associazione Culturale Arcadia come gemellaggio con l’Associazione K21 di Copenaghen, nasce dal desiderio di confronto con una cultura diversa, a sottolineare l’intento di internazionalità sostenuto dall’Associazione pitiglianese. Sette gli artisti chiamati a rappresentanza della contemporaneità artistica danese: Alberto G. J Baglioni, Olga Stra, Lene Skagen, Gudrun Risgård Nielsen, Larissa Strunowa-Lübke, Anders Hjuler, Ole Werner Munck.
Il soggetto principale è l’uomo e le sue emozioni dalla genesi alla morte, esplorato con stile confidenziale; il suo tratto intuitivo e energico e le sue acute osservazioni sulle caratteristiche umane combinano il poetico e il tragico. I quadri sono sempre caratterizzati dall’espressione della figura concentrando l’attenzione sull’uomo ristretto in uno spazio astratto; sono persone che hanno sempre una storia dietro la facciata, che nascondono sempre qualcosa anche se l’artista riesce a mantenere un equilibrio tra caos e ordine, flessione e controllo. Alcuni lavori si presentano come una mistura di pittura e tessuti, vale a dire colori acrilici su tela con l’introduzione di supporti tessili lavorando con l’astrazione riconoscibile nelle forme e nelle sue interpretazioni della natura. C’è chi realizza olii su tela partendo da un oggetto concreto sviluppando però la valenza semi-astratta di questo dove i colori e le forme sono utilizzati per ottenere il fascino della Danimarca e della natura delle Isole Faroe . Il repertorio si espande fino alle sculture di vetro, al body painting, al decoupage e ai pastelli.
Ultimo aggiornamento (Martedì 25 Agosto 2009 12:06)
Saperi Sapori Emozioni
Giunta alla 9^ edizione l’expo “Saperi, Sapori, Emozioni” nell’ambito dell’iniziativa “Calabria, terra madre di culture”che dal 14 al 16 agosto vedrà protagonista la Pineta “Belvedere” di Gambarie. Il progetto, organizzato dalla cooperativa Demetra e promosso dall’amministrazione provinciale reggina e dal comune di Santo Stefano, mira a sostenere l’Hospice di Reggio Calabria e vuole in particolar modo evidenziare e promuovere il volto genuino e tradizionale della nostra terra di Calabria, lontano dall’usuale e negativo luogo comune collettivo che affligge i calabresi.
Tanti e tutti diversi gli stand che, supportati dal ritmo di tarantella e musica calabrese, si susseguono nel perimetro della pineta. Una sorta di fiera del “buon calabrese” insomma: dai prodotti tipici e biologici, all’artigianato; dall’antico fabbro, all’angolo del decoupage o del ricamo, dallo stand del costume tradizionale a quello del corso di organetto e tamburello, quest’ultimo molto gettonato.
Il tutto arricchito da una buona dose di visitatori, tutti molto attratti dalle varie sfaccettature che il nostro essere calabresi può rappresentare.
Ultimo aggiornamento (Mercoledì 19 Agosto 2009 08:46)
La Decorazione é di nuovo al Centro del DesignLe più recenti tecnologie di produzione sembrano fornire ulteriori possibilità al decoro degli oggetti.
La storia del decoro Ci sono stati momenti nei quali la decorazione è stata vista come nemica della modernità; in altri in cui è stato esattamente il contrario, venendo invece considerata come strumento utile alla sua affermazione. Dunque, ne abbiamo viste di tutti i colori, dimenticandoci talvolta che la decorazione deve essere sempre strutturale al progetto, alla sua tecnologia produttiva, alla funzione e alla natura dell'oggetto. Il senso del decoro è insito nella natura umana e l'uomo l'ha sempre trovato indispensabile decorare (fin dagli albori della civiltà) il proprio corpo, gli spazi che ha abitato, gli oggetti che ha usato e fabbricato. Fin dalla preistoria il decoro è sempre riferito alla natura di ciò che viene decorato: se volessimo fare degli esempi, la lista potrebbe rischiare di essere infinita. Ma è sufficiente prendere alcuni casi (i più noti) per capire lo stretto legame che c'è tra la decorazione e l'idea di un oggetto concepito invece per la produzione seriale. Così, anche nei primi tentativi di produzione seriale in epoche assolutamente preindustriali, la decorazione appare in grande sintonia con i primi tentativi di standardizzazione. Possiamo, ad esempio, prendere in considerazione i vasi greci antichi (dove la decorazione viene fatta secondo schemi standardizzati) o le prime piastrelle in ceramica (dove nasceva dalla ripetizione del medesimo modulo). La svolta della rivoluzione industriale È stato però con la rivoluzione industriale che la risoluzione dei problemi della decorazione è divenuta di importanza essenziale nell'ambito della produzione seriale, rappresentando lo spunto per la messa a punto di straordinarie invenzioni come quelle di Josiah Wedgwood. Anche se è stata la difficoltà di trovare la soluzione del giusto rapporto tra decorazione e produzione industriale a dar vita a quella forte polemica nei confronti della produzione industriale, portata poi avanti da John Ruskin e William Morris, che di fatto aprirà la strada a una rivalutazione della decorazione intesa come elemento strutturale nella concezione del progetto (secondo il modello seguito dagli esponenti dell'Art Nouveau). Anche tutti gli esponenti dei movimenti artistici delle avanguardie storiche videro nella decorazione uno strumento comunicativo straordinario. Guardando al Movimento Moderno (ingiustamente letto e considerato come negazione del valore stesso della decorazione), sarà l'espressività dei materiali e delle lavorazioni a diventare vero e proprio elemento decorativo nell'ambito della definizione del progetto. Le nuove frontiere Ma sarà invece l'inquieta atmosfera degli anni Trenta, a seguito della nuova apertura al valore della decorazione proposta dall'esposizione dell'Art Dèco del 1925 a Parigi, a sdoganare definitivamente la decorazione e a trasformarla in elemento qualificante del progetto di design. Se non addirittura in elemento strutturale come sarà per la vicenda progettuale di Gio Ponti. È quanto mai interessante sottolineare come l'uso della decorazione divenga così funzionale alle esperienze del design radicale, inteso nel senso di strumento di negazione dei valori più tradizionali del design. Oggi, infine, le frontiere aperte dalle nuove tecniche del progetto e dalle più recenti tecnologie di produzione sembrano fornire ulteriori possibilità di rapporto tra il design e la decorazione, svincolata oramai da ogni riferimento alla manualità, ma vista come espressione dei nuovi processi produttivi industriali. Ultimo aggiornamento (Mercoledì 19 Agosto 2009 09:09) |
Le Accademie di Belle Arti al Palazzo deiI Congressi di TaorminaTaormina, 10 ago. - (Adnkronos) - Una rassegna artistica delle Accademie di Belle Arti sul tema dell'Aida. Le Accademie di Belle Arti italiane, infatti, sono state invitate, al fine di arricchire la rassegna musicale proposta da Taormina Arte e diretta dal maestro Enrico Castiglione, dalla Direzione Generale Afam del ministero dell'Istruzione a contribuire alla partecipazione dell'Orchestra Nazionale dei Conservatori di Musica all'evento di Aida con delle opere di studenti delle cattedre di Pittura e Decorazione. In concomitanza alla manifestazione, sono state inviate dalle istituzioni del sistema artistico nazionale, dal nord al sud del Paese, 25 lavori di allievi provenienti dalle accademie di Catania, Sassari, Reggio Calabria, Catanzaro, Lecce, Bari, Foggia, Frosinone, Urbino, Bologna, Milano e Torino, che si sono confrontati con il tema dell'Aida. L'iniziativa, messa in atto dal ministero dell'Istruzione, dell'Universita' e della Ricerca in collaborazione con il Comune di Taormina, e' volta ad incentivare la sinergia tra il mondo dell'alta formazione artistica e quello della produzione e fa emergere, inoltre, la propensione dell'amministrazione locale a scommettere sui giovani e sulle professionalita' che si formano nella scuola pubblica italiana. Le opere sono esposte al Palazzo dei Congressi di Taormina, e accompagnano l'ingresso degli spettatori alle tre messe in scena di Aida al Teatro Antico. Il coordinamento dell'iniziativa e' stato curato dall'Accademia di Belle Arti di Sassari. Ultimo aggiornamento (Giovedì 03 Settembre 2009 03:27) |



